梵谷愛叫雞?藝術家Kuso梵谷搞展覽

出版時間 2020/12/26

荷蘭名畫家文生﹒梵谷(Vincent Van Gogh,1853-1890)在他10年的藝術生涯中畫超過2,000張畫作,在有生之年賣出的作品數量不多,逝世後卻聲名大噪,畫作多年來成為各大拍賣會的焦點,最高價格的作品《嘉舍醫師的畫像》(The Portrait of Doctor Gachet)繪於1890年,1990年的成交價為8,250萬美元。

這位曾割下耳朵、入住精神病院、37歲時開槍自殺的藝術家,讓「瘋狂」、「神經質」、「潦倒落魄」、「死後才成名」等形容詞成為了很多人對藝術家的基礎印象。4位香港藝術家林兆榮(榮仔)、陳偉傑(Hector)、李曉華(了牙)、陳文俊(阿真)以揶揄梵谷為名,創作為實,於深水埗大南街合舍舉辦了《如果「梵谷」…》藝術作品展覽,希望可以拉近藝術與大眾之間的距離。

4 Hector Form Society
4位香港藝術家林兆榮(榮仔)、陳偉傑(Hector)、李曉華(了牙)、陳文俊(阿真)以揶揄梵谷為名,創作為實,於深水埗大南街合舍Form Society舉辦了《如果「梵谷」…》藝術作品展覽。香港《蘋果動新聞》/提供

香港藝術家舉辦「假梵谷」展覽

4位藝術家是浸大視覺藝術院的畢業生,策展人Hector負責構思展覽理念,他直言,找另外3位朋友來參與展覽的其中一個原因,是他們「夠瘋狂」和「古怪」。

在Hector眼中,藝術家如梵谷往往被神化,事實上,他也只不過是有七情六慾的平凡人,無奈大眾往往只抽取畫家生平中最具話題性的情節放大。梵谷1882年患上淋病,1885年患上梅毒「病歷相當豐富」。

這個展覽的目的,是要打破大眾對藝術家的既定印象,將梵谷背後的生活,庸俗而又鮮為人知的生活片段展現,大家對梵谷的了解,除了來自其畫作之外,更多是從他所寫的902封書信中略為窺探,4位藝術家參考梵谷的書信和文獻,各自改編其生平,再扮演梵谷的角色去創作。

4
4位藝術家是香港浸會大學大視覺藝術院的畢業生,老友鬼鬼,一起把玩藝術家陳偉傑以花膠創造的安全套雕塑,非常開心。香港《蘋果動新聞》/提供

以飛機杯作藝術品 藝術家:如果梵谷發明飛機杯便不會自殺

「梵谷33歲那年,在家中繪畫向日葵時意外打翻了顏料。梵谷一時氣憤,將花瓶內的向日葵丟出窗外,把染了油畫顏料的畫布,連同性器官一起塞進花瓶。舒服的快感令他意外地發明了人類史上第一個飛機杯,他還賣了設計給軍方,賺了一筆錢,之後沒有患上抑鬱,更沒有自殺……」榮仔興奮地分享他的作品《如果梵谷發明了飛機杯,二戰歷史就要改寫》。他改裝飛機杯作藝術品,設計出梵谷獨家的有耳飛機杯,用以紀念失去左耳的他。

香港藝術家林兆榮以飛機杯作藝術品,他認為如果梵谷發明飛機杯便不會自殺。香港《蘋果動新聞》/提供

梵谷愛叫雞 遇上《金雞》阿金可望得到救贖

作為妓院的常客,梵谷真正愛上的女性當中,以一位帶著兒子的妓女錫恩較為著名,他們曾經有過一段短暫的同居生活,錫恩亦成了梵谷筆下多張畫作的女主角。「梵谷特別喜歡楚楚可憐的女性。」Hector作品《如果梵谷在河邊釣起了一個保險套》講述梵谷於1888年因釣起保險套而遇上了香港電影《金雞》中的妓女阿金(吳君如飾演)。「吳君如飾演的角色阿金十分有意思。她是一位賣性同時賣愛的妓女,因而救贖了很多人。梵谷作為一位『寡婦控』,阿金能否使他得到救贖呢?」Hector模仿了梵谷的筆觸,用油畫繪畫了阿金的模樣,同時參考了舊時代的安全套設計,以花膠創作了安全套雕塑,想像梵谷「當年」在河中釣起的安全套。

 1888
香港藝術家陳偉傑的作品《如果梵谷在河邊釣起了一個安全套》講述梵谷於1888年因釣起安全套而遇上了香港電影《金雞》中的妓女阿金(吳君如飾演)。香港《蘋果動新聞》/提供

藝術沒有標準 藝術家以騎呢創作回應社會定型

4位藝術家認為,在很多人眼中,藝術總帶有距離感與神聖感,他們覺得藝術的階級性以及對藝術家的既定印象,是由社會潛移默化地製造出來的。曾任藝術教育工作的Hector表示,以往教畫時,總會遇上一些覺得自己畫得不漂亮而拒絕畫畫的小朋友,「畫畫其實是不用畫得漂亮的,畫畫要畫得漂亮這種階級是被某些人灌輸,那些人絕對是家長和成年人。所以這個展覽將梵谷變回一位「鹹濕佬」,將藝術家的身份從高處拉下,嘗試用一些奇特的方式,去重新想像早被人定義了的東西。」

曾參與及策劃過多次展覽香港藝術家陳文俊表示,即使成功申請政府部門的資助,資助金額不多,只能覆蓋部份開支,展覽從未試過賺錢。香港《蘋果動新聞》/提供

我就不懂藝術呀?藝術家:是大眾拒絕去了解藝術

一句「我就不懂藝術呀」可能是很多人面對無法理解的藝術品時的口頭禪,在了牙眼中,會說出這樣的一句話的觀眾,已經先把藝術拒諸門外:「藝術不是教科書中的單一知識,藝術可以很開闊,每人對藝術品可以有不同的感受,你對作品的理解可以跟作者原本想表達的意思不同。」

香港藝術家李曉華覺得,大眾很容易因為不理解便把藝術拒諸門外,但藝術不是教科書中的單一知識,每人對藝術品可以有不同的感受,沒有標準答案。香港《蘋果動新聞》/提供

產品餐廳全球皆是 梵谷死後被任意消費

「梵谷死後被人任意消費,其實跟強暴沒有分別。有顏料品牌以他的名字命名,偶爾經過某些商店又會見到梵谷的仿製畫作,坊間的畫室又會叫孩子模仿梵谷。他就像一座公廁,大家不斷消費梵谷,有沒有人理會過誰是文森呢?」Hector希望展覽可以讓大眾了解梵谷的另一面之餘,更可以改變藝術給予大眾的距離感。

沒錢賺又吃力 為何還要創作?

在香港籌劃獨立展覽,大部份本土藝術家都是靠政府資助或自資籌劃,4位藝術家同樣認為,金錢是策劃展覽最難的事情。在本港參與及策劃過多次展覽的阿真表示,即使成功申請政府部門的資助,資助金額不多,只能覆蓋部份開支,展覽從不賺錢。沒有賺錢又吃力,為何還要創作?榮仔比喻創作為散步:「問藝術家為何要創作,就等於問人為何會散步。散步沒有賺錢,但就如創作一樣,是生活中的一部份。」被問到創作所獲得的快樂是怎樣的,4人瞬間答不出話來,露出一副難以言喻的表情。可能對藝術家而言,創作就正如Hector所講「是生活的結晶」同時「只不過是人的本能」—如此平凡卻重要,微不足道而又豐富了生命。(香港《蘋果動新聞》/提供)

記者:黃曉楓

攝影:劉永發、潘志恆

編輯:鄒仲安