跟南京西路老圓環一樣，雖然在別處（即使是一條街以外）也吃得到同樣口味（甚至是同一個老闆）的滷肉飯，但在許多市民心目中，那完全是不一樣的意義；曾經，松江路與長春路口，可能是台灣熱愛電影人士的一個「聖地」吧？而經歷過彼時（八、九○年代）金馬國際影展一票難求盛況的台灣影迷（橫跨四、五、六年級生），如今雖然可以輕易地（透過網路、DVD等方式）觀賞到更多、更完整的藝術電影，但您肯定知道當年「電影知青」聚集的時代風華—扮相怪異、爭奇鬥豔的各路電影人（創作者、影評等）、帶著乾糧、礦泉水準備看個幾天幾夜電影的窮學生們等等印象—是不容取代的。
時移事往，每次路過該戲院時，是否影迷們都曾感慨：Where have all the flowers gone？簡單地說，這就是一個城市記憶的角落。儘管每個人對城市的歷史記憶不盡相同，但一座城市之所以會令市民在地時能沉醉其中、離家時又會魂牽夢繫，靠的就是由許許多多這種記憶角落所組合而成。而這些角落對市民產生的「文化效應」（認同感）是很難用其他「經濟效益」來彌補的。
對追求經濟效益的人而言，看電影如果是一種單純的消費行為，那麼戲院經營的每一個動作一定最以獲利為前提；但對觀影者來說，千百位觀眾齊聚一堂共享一部電影的感覺，毋寧更像是種「儀式」吧？而儀式自有其神聖性（例如，您一定不希望到國家劇院的感覺和到大賣場一樣），老派作風的長春戲院的另一個可貴之處，其實還在於她也是間注重「觀影風格」的戲院—包括進場時會發「本事」、放映完電影演職員表後才亮燈散場等等尊重電影也尊重觀眾的堅持—這種風格，也使得看電影不僅僅是一種速買速結的「消費」，而也能成為一種令人沉吟再三的「心智活動」。
一間民營戲院的歇業或易主，也許不是公權力所能輕易干預，但當台北市政府正為國片《艋舺》拓展城市行銷而喜出望外時，文化局是否能及時為長春戲院的熄燈做些（政策上或搶救文化上的）表態，其實都正考驗著掌管城市文化事務官員的應變能力與想像力！
作者為自由作家
