本內容由想想論壇提供
【想想論壇/陳怡秀】台灣最近文創議題吵得火熱，到底什麼是文創？文創園區內該有什麼？不該有什麼？怎樣的文創才稱得上合格？這些問題，每位專家、金主都有不同解釋，筆者姑且用前陣子才參加的京都國際攝影祭當作例子，來談談身為「一般民眾」與文創相遇的經驗。
京都國際攝影祭今年邁入第三屆，展期於4月18日至5月10日。筆者住在神奈川縣橫濱市，選擇最便宜的交通方式「夜行巴士」抵達京都，短暫停留一晚，然後再搭乘夜行巴士返回，中間有完整兩天的時間參觀。不過，身為一個攝影愛好者，參加京都國際攝影祭會發生什麼狀況？──就是看不完、看不完、看不完。
攝影祭中，有來自九國、14位攝影師的攝影作品，於京都市內15處藝廊、店家、臨時搭建的展場、甚至是寺院當中展出。攝影作品已經夠多了，展場更是學問多多，比如中國寫真藝術家榮榮與日本女性攝影師映里的共同作品【妻有物語】，展覽會場選在京都建仁寺中的禪院「兩足院」。兩足院平常不開放參觀，僅在展期間限定公開，傳統書院、茶室，庭院中的枯山水、初夏氣息的新綠滿映，對外國遊客來說，觀看攝影展是一得，參觀和式風味的歷史建物，又是一得。
焦點轉到另一間展場。座落於京都中京區花洛庵，展出作者是以巴黎為創作據點、善於結合現代美術攝影作品與京都傳統工藝的藝術家Kimiko Yoshida。花洛庵其實是當地吳服店（和服專賣店）野口家的住宅，每幅攝影作品亦由野口家京友禪（指絹織品上繪畫的京都傳統工藝品）的表具師宇佐美直八所裱貼，「在地感」滿載，前衛而具有現代藝術感的作品，配上了典雅的綢緞，應該要感覺衝突的兩種極端巧妙地融合起來。順道一提，此展覽並由知名的G開頭品牌贊助。
無論場域氛圍或作品本身，觀者感受到差異性，卻又能體驗到統合感，是參觀攝影祭時的看點之一，另一件觀察到的情況，則是「連動」。象徵京都國際攝影祭紅色旗幟，醒目地在15處展場外隨風飄揚，而周邊的大小藝廊，則是豎起了黃色旗幟，組織了「KG+ program」（KG為Kyoko Graphie的縮寫），一起宣傳將近50個地點展出的攝影相關展覽，有藝術大學的畢業展、影像作品展、以及周邊書店趁勢舉辦攝影集市集。雙邊的官方網站、DM，以及各自展場都使盡力地為對方宣傳，紅、黃旗海間，「KG」字樣自然映入腦海中。
兩天內，筆者不斷走、不斷看，拿著一份地圖，像在跑大地遊戲，循線闖關，超過60個展覽等著一一發掘，陷在看不完的焦慮中，只是這份焦慮，包裹在奢侈的幸福感中，即使花了10小時坐夜車，但兩天獲得的，真的只能老派地用「視覺饗宴」來形容，因為除了饗宴，實在想不到更好的詞來形容當下的飽足感。
仔細一想，京都有所謂的文創園區嗎？印象中好像沒有......
（......閱讀更多）
