這種真實人物1：6比例創作的可動人偶（Action Figure），可擺動姿勢、搭配服裝與場景，實現腦中無限想像。
走進陳均旭的家，像是掉落在玩具人夢寐以求的仙境裡，從玄關到客廳，從臥室到小孩房，陳架上放眼都是大大小小的公仔與玩具。他收藏種類廣泛，從如今已飆成天價的幾米人偶、登上國際拍賣會的奈良美智，以至於香港設計師玩具豆腐人、目前收藏市場發燙的MOLLY娃娃等，無一不囊括其中。
任職科技業的他淺淺一笑，招認了這堆玩具只是收藏的一部份，「我天母老家是2層樓都放，還佔用客廳，老爸常唸我：幹嘛硬要放那些東西？！」連老婆在結婚前，都曾為他瘋狂買進玩具而怒道：「再買不跟你結婚！」
但對他來說，這些玩具是愛物、是擺件，「我把它們當家具擺，走進家裡有一種溫馨感，而不是冷冰冰的家具。」因為收藏，既是從朋友滿聲驚嘆中滿足自己小小的虛榮感，也是他對遲來童年的反饋。
從小被爸媽送去讀私校的陳均旭自嘲：「小時候沒童年，除了念書，什麼都沒有，連小叮噹都不知道！」他記憶中的童年，只有偶爾在親戚家打打任天堂，就連接觸動漫都比一般人晚，直至國高中時期，才開始追《七龍珠》、《聖鬥士星矢》。
然而出社會開始賺錢，兒時錯過的一切，突然猛烈襲來。他先是迷玩合金模型車，「擁有第一台很新鮮，但買到最後只是為了追新款而買，沒有新的觸發點。」
正當收藏瓶頸出現，他在2000年參加一場玩具展會，主持人正好是收藏公仔與玩具聞名的黃子佼，「他帶了一隻12吋可動公仔，讓我眼睛為之一亮！」
他笑說，過去認知的人偶是芭比娃娃或布袋戲偶，不是小朋友玩具、就是偏離真實世界太遠。但黃子佼帶來的「潮偶」，正是設計師Eric So（蘇勳）以香港街頭為背景而推出的李燦琛（Sam Lee）公仔，「它（公仔）穿的跟真人一樣，而且衣服是跟日本潮牌合作，蠻有趣的，顛覆我以前對人偶的看法。」
興之所至，他立馬上網搜尋，想不到這隻潮偶為日本限定，竟花了好一番功夫才搜得，而且價錢高達台幣1萬多元。「我想說只入手一隻就好，但網路就這樣，你看到一隻、又有別隻，越看越多，誘惑就越來越多！」他大笑。
另一個觸發他收藏的，則是鐵人兄弟（Kenny、William和Winson）為紀念美國911事件所創作的「美國911現場模擬重現」。鐵人兄弟以藍領階級工人為設定推出Brothersworker系列，再將救難隊員、爆破專家、戰地記者等角色公仔安排在斷垣殘壁場景中，呈現動人的震撼力，也成為經典作品。
「一開始覺得他們的人偶很醜、長得像猩猩，但看過這個場景，才第一次發現人偶可以弄得這麼厲害！」陳均旭說，正如鐵人兄弟的911現場模擬場景，潮偶的魅力，就來自它可自由搭配，「跳出原創角色，有自己的風格出來。」
他坦言自己也玩過擬真度很高的電影人偶，如美國隊長、蝙蝠俠等，但這些角色造型、配件固定，很難任意搭配，「看久了就沒感覺。」反觀潮偶可以自行搭配服裝，「場景和故事性就出來了。」
像Eric So已絕版的李燦琛公仔，原本身著吊嘎配皮草外套，渾身濃濃港味，他則換上潮T與西裝外套、耳機等配件，搖身一變英倫風街頭型男。或將一身剽悍球衣的足球明星內馬爾（Neymar），變成斜戴棒球帽，穿著潮牌外套、垮褲的潮男子。
「就像真人可以任意搭配服裝，或手上拿些小配件，營造出很多不同元素的場景出來。」他在天母老家的收藏櫃就以衝浪為主題，「買浪板、架子、小木桌、櫃檯、收銀機，反正就是搭出一間衝浪板店。」
這些縮小比例的家具陳設，原非公仔配件，只能從生活周遭尋覓。好比小木桌來自生活工場、Nike球鞋是鑰匙圈拆下來、重機則是過去收藏的合金模型，而部分潮牌也會推出1/6比例的迷你服飾，「而且比真的還貴！」最後他更將收藏延伸到扭蛋、盒玩，笑稱：「有點像一個生態鏈！」
「先是迷上公仔，然後迷上配件。」說到這，他半帶羞赧又忍不住眼睛發光，指著客廳一張設計椅說：「我喜歡大小配，像這張椅子我有一張縮小版，一張椅子（價錢）快破萬！它是真品縮小，所有的標籤、螺絲都是仿真，所以才會這麼貴。」語畢又坦承：「像這樣的椅子，我有好幾張。」
如此耗費成本，就為實現他腦中想像。好比幾年前他曾請韓國玩具設計師Coolrain客製公仔，除了腳上由Nike授權的球鞋、質感與真實無異的牛仔褲之外，包括臉上掛的眼鏡、身上的外套、身旁腳踏車等，全是他一手搭配出來，甚至脖子上掛的吊牌也是自己手作，「把所有的想像、不可能化為可能。」
比較可惜的是，潮流公仔從1990年代開始崛起，2000年發展到高峰，之後便開始走下坡，尤其在2005年之後，包括鐵人兄弟、Eric So等設計師紛紛將戰線轉移到搪膠玩具上，如鐵人兄弟中Kenny便以可愛萌的MOLLY娃娃獲得超高人氣。
當然，潮偶在美國市場仍有一定熱度，只是在亞洲市場已見萎縮，但收藏仍有其價值性，「以前可能1、2千元買得到，現在一隻至少5千以上，當然會增值。」陳均旭說，增值關鍵在於稀有度、市場流通性。
譬如人稱「香港公仔教父」的Michael Lau（劉建文）、Eric So等，幾乎已不再推出潮偶作品，加上過去他們的公仔原就限量生產，至多數十至數百件，現在更難取得，「有沒有人要賣，很難講。」
不過對他來說，「玩具就是真的要去玩、去動，你放在那等增值，就失去玩具的意義了！」他坦言自己收藏潮偶就是為了玩，所以儘管有些限量公仔因絕版而身價倍增，他也沒因此而把這些玩具們包緊緊、收起來。
「既然要玩，管他會不會褪色？」對他來說，褪色反倒是一種有收藏價值的證明。「新的東西就是新的東西，有歲月的痕跡才證明你曾經把玩過，那個感覺與新品完全不一樣。」畢竟曾共度人生的某個片段，有蒼老、有傷痕，才是真感情，那是玩具與人之間難以言喻的情分。
街頭潮流從1990年代開始蓬勃興起，帶動香港公仔文化，其中又以12吋可動人偶（Action Figure）最受歡迎。這種按真實人物1：6比例製造的公仔，不但全身關節可動，連配件與道具也以縮小比例逼真打造，從日本、香港到台灣引爆一波收藏熱潮，至2000年熱度到達顛峰。
早期代表性的公仔設計師包括Michael Lau（劉建文）、Eric So（蘇勳）、鐵人兄弟（Kenny、William和Winson）等人，後起之秀則有2008年創立的threeA（由香港收藏家王劍鋒與澳洲設計師Ashley Wood合組），這些設計師╱藝術家與潮牌、流行文化密切合作，有些公仔甚至就以潮流藝人為靈感，如Eric So就曾推出李小龍、李燦琛、陳冠希、五月天等系列作品。
陳均旭坦言，自己算是在潮偶高峰進場，第1件收藏「李燦琛」公仔就買貴，但時至今日，這些公仔不因二手把玩而價跌，反倒因為絕版罕見而增值，甚至eBay上光是單賣李燦琛公仔的原版衣服，就要價約1500元台幣，而且還是近20年前的舊物。
陳均旭說，做工精緻的潮偶限量從個位數到最多500~600件，放大市場來看，根本是滄海一粟。他曾從朋友手中買到全球限量2件的漁人公仔，雖是二手貨，但價格卻達4.6萬元，相當於一般上班族1個月的薪水。
這幾年，潮偶在亞洲市場聲勢不再，但老美仍瘋，像是每年threeA在全球玩具盛會聖地牙哥展，仍吸引瘋狂粉絲排隊。而取代潮偶崛起的是搪膠玩具，尤其是設計師sofubi（軟膠）更是其中佼佼者。
他自己則專注收藏自己喜歡的設計師玩具，常有意外的驚喜，笑說：「我收藏過的通常會紅！」像是近期屢登拍賣會的日本當代藝術家中村萌，「她第一次來台灣時，攤位冷冷清清，只有我去買。」可惜自己太快賣掉，「她也有機會納到草間彌生那個層次。」
「第1個是先喜歡，第2再看它是否有成長性、增值性。」陳均旭以中村萌為例，其公仔雕塑巧妙融入大眾熟悉的日本元素，「可以馬上讓很多人理解，又有自己的風格。」
他也認為，設計師玩具或所謂的藝術玩具像股票，能賭增值可能性，不過一定要放久，「如果只玩短期，基本上都是虧錢。」他建議，可鎖定有成長性或稀有度的設計師作品，「越老、越難買到，大家就越想要。」
★收藏資歷：約20年，涉獵範圍涵蓋可動式玩偶、企業公仔、合金模型車、搪膠設計師玩具等，2000年開始投入潮流人偶收藏
★收藏數量：設計師玩具逾1000件，人偶逾200件
★收藏品牌：Eric So、Coolrain、Michael Lau、threeA、Giveme5ive等
資料來源：陳均旭、《蘋果》採訪整理
部分圖片：受訪者提供
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